Trần Việt Anh: “Nhạc sĩ Phú Quang là một người rất Hà Nội, tếu táo, vui tính”

Sinh năm 1976, Trần Việt Anh bắt đầu học piano từ năm 1983. Anh theo học hệ sơ - trung cấp Piano tại Nhạc viện Hà Nội, từng đỗ thủ khoa đầu vào Nhạc viện Hà Nội năm 1994. Sau đó, anh tiếp tục theo học Đại học Piano tại Nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh giai đoạn 1994 - 1998.

Không chỉ theo đuổi con đường biểu diễn, Trần Việt Anh còn học sáng tác và hoàn thành chương trình Đại học Sáng tác tại Nhạc viện Thành phố Hồ Chí Minh giai đoạn 2014 - 2016. Trong quá trình hoạt động nghệ thuật, anh đảm nhận nhiều vai trò từ nghệ sĩ piano, sáng tác đến hòa âm, phối khí.

Mới đây, Trần Việt Anh trở lại với âm nhạc của nhạc sĩ Phú Quang trong vai trò Giám đốc âm nhạc chương trình “Phú Quang - Còn Mãi Một Tình Yêu”. Với anh, đây không đơn thuần là một dự án nghệ thuật mà còn là dịp để trở về với thế giới âm nhạc đã gắn bó với mình trong nhiều năm.

“Thành tựu lớn nhất là sự đồng hành với âm nhạc của Phú Quang”, Trần Việt Anh chia sẻ.

Nhạc sĩ Phú Quang là một người “rất Hà Nội”

Với Trần Việt Anh, điều đáng nhớ nhất trong lần đầu gặp nhạc sĩ Phú Quang không phải những câu chuyện nghề nghiệp mà là ấn tượng về một con người rất Hà Nội.

“Đó là một người rất Hà Nội. Một vẻ ngoài tếu táo, vui tính nhưng cũng rất sâu sắc và tràn đầy sự nồng nàn, mãnh liệt, giống như chính tính chất âm nhạc của ông”, anh chia sẻ.

Nhiều năm làm việc cùng Phú Quang, Trần Việt Anh nhận thấy nhạc sĩ đặc biệt coi trọng cá tính âm nhạc của người nghệ sĩ. Với ông, chơi nhạc không đơn thuần là thực hiện đúng những nốt nhạc được viết trên tổng phổ. Người nghệ sĩ cần có sự đồng cảm, hiểu âm nhạc và quan trọng hơn là phải có cá tính riêng khi bước vào thế giới âm nhạc của Phú Quang.

Đó cũng là một trong những điều Trần Việt Anh mang theo trong hành trình nghề nghiệp của mình.

Mối quan hệ giữa Trần Việt Anh và âm nhạc Phú Quang không bắt đầu từ chương trình “Còn Mãi Một Tình Yêu”. Đó là một hành trình kéo dài nhiều năm, từ những album được thực hiện trong giai đoạn 1996 - 2005, khi Phú Quang còn sống và làm việc tại Sài Gòn, đến các chương trình biểu diễn tại Sài Gòn, Hà Nội, Đà Nẵng và ở nước ngoài.

Trong hành trình ấy, một dự án để lại cho Trần Việt Anh nhiều ấn tượng là “Phú Quang Symphony”, được thực hiện tại Hà Nội khoảng năm 1998.

Đây là giai đoạn âm nhạc Phú Quang bước vào những không gian trình diễn có quy mô lớn hơn, đòi hỏi sự phối hợp giữa tư duy sáng tác, hòa âm, phối khí, dàn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn. Với Trần Việt Anh, những trải nghiệm này trở thành một phần quan trọng trong hành trình nghề nghiệp, đồng thời giúp anh hình thành cách nhìn sâu sắc hơn về âm nhạc của Phú Quang.

Vì vậy, khi trở lại với những tác phẩm của người thầy trong một dự án mới, anh không xem đó đơn thuần là một cuộc trở về với ký ức.

“Tôi trở lại với âm nhạc của ông vì chính âm nhạc của ông luôn ở trong tôi, cũng như một sự tri ân của một người học trò với người thầy đã dẫn dắt tôi vào con đường biểu diễn cũng như làm nhạc sĩ hòa âm, phối khí chuyên nghiệp".

Không “làm mới” Phú Quang mà hoàn thiện những gì ông để lại

Đảm nhận vai trò Giám đốc âm nhạc cho liveshow “Phú Quang - Còn Mãi Một Tình Yêu” sắp tới, Trần Việt Anh lựa chọn cách tiếp cận thận trọng với những tác phẩm đã trở thành dấu ấn của nền âm nhạc Việt Nam.

Trong đời sống âm nhạc hiện nay, “làm mới” những ca khúc kinh điển thường được xem là cách để đưa tác phẩm đến gần hơn với khán giả đương đại. Tuy nhiên, Trần Việt Anh cho rằng với âm nhạc Phú Quang, anh không đặt mục tiêu thay đổi hay làm mới những giá trị vốn có.

“Đối với tôi không có khái niệm phải làm mới âm nhạc của Phú Quang. Tôi chỉ đang và sẽ hoàn thiện hơn âm nhạc của ông thôi".

Theo Trần Việt Anh, sự khác biệt này không chỉ nằm ở cách gọi mà còn thể hiện thái độ đối với di sản âm nhạc của người thầy.

“Chính vì vậy, tôi nghĩ đó không phải là sự thay đổi mà là sự giữ gìn và phát triển âm nhạc Phú Quang cho đời sau.”

Với anh, giữ gìn không đồng nghĩa với việc đóng khung các tác phẩm trong một hình thức bất biến. Điều quan trọng là giữ được tinh thần cốt lõi của âm nhạc Phú Quang, đồng thời để những tác phẩm ấy tiếp tục sống trong đời sống âm nhạc và đến với các thế hệ khán giả mới.

Với một nghệ sĩ, trở lại với âm nhạc của người thầy sau nhiều năm có thể là một áp lực. Nhưng với Trần Việt Anh, đó trước hết là một sự biết ơn.

Anh đến với Phú Quang khi còn là một người làm nghề, rồi từng bước trưởng thành cùng những tác phẩm của ông. Từ piano đến hòa âm, phối khí, từ phòng thu đến sân khấu, những năm tháng đồng hành với âm nhạc Phú Quang đã trở thành một phần trong hành trình nghề nghiệp của anh.

Bởi vậy, khi đứng ở vị trí Giám đốc âm nhạc của “Phú Quang - Còn Mãi Một Tình Yêu”, Trần Việt Anh không chỉ đứng trước những tác phẩm nổi tiếng của một nhạc sĩ lớn mà còn đứng trước những ký ức nghề nghiệp của chính mình.

Có lẽ cũng vì vậy, anh lựa chọn cách làm âm nhạc bằng sự tiết chế. Không cố chứng minh mình có thể làm khác đi bao nhiêu, mà quan trọng hơn là hiểu được Phú Quang muốn gì ở một câu nhạc, một khoảng lặng, một cách hòa âm hay cách người nghệ sĩ cất tiếng hát.

Từ những điều đã được trao truyền, âm nhạc tiếp tục được hoàn thiện, vang lên và tìm thấy những người nghe mới.

Đó không chỉ là hành trình trở lại với âm nhạc Phú Quang, mà còn là hành trình một người học trò trở về với người thầy bằng sự tri ân và bằng chính âm nhạc.