Đã từ lâu, rất nhiều khán giả ngại vào rạp để "xem phim Việt Nam". Bởi, công chúng đã quá mệt mỏi với những "bom tấn" về hài nhảm, những bộ phim dễ dãi cả về nội dung và diễn xuất.
Nhưng với Sài Gòn, anh yêu em, hẳn nhiều người sẽ bắt đầu nhen lên hi vọng về phim điện ảnh Việt Nam.
Điều đầu tiên khiến người ta thích bộ phim là ở chỗ, bất cứ ai khi xem phim, đều thấy chính bản thân mình hoặc chính cuộc sống của mình ở 1 góc nào đó của bộ phim.
Maya và Huy Khánh trong phim.
Sài Gòn, anh yêu em kể câu chuyện tình yêu, gia đình với 5 tuyến nhân vật chính: Cặp nghệ sĩ già sống với tình yêu sân khấu và tình tri kỷ (do NSND Ngọc Giàu, NSƯT Thanh nam đóng).
2 mẹ con cô đơn (NS Phi Phụng, Huỳnh Lập), cặp chồng Tây vợ ta (Đoan Trang và chồng - Johan Wicklund), cặp đôi "ngôn tình" (Huy Khánh – Maya), cặp đôi đồng tính (Cường Đinh – Brial Trần), Sài Gòn, anh yêu em đã phác họa đầy đủ 1 xã hội Việt Nam thu nhỏ mà bối cảnh chính là tại thành phố Sài Gòn.
Sài Gòn, anh yêu em: Chỉn chu từ kịch bản đến góc máy
Suốt cả bộ phim không có những bài học nặng nề, cũng chẳng có những cảnh chọc cười lộ liễu, không cảnh nóng, không cả những màn "giả bê đê" và cũng không có quá nhiều những cảnh lãng mạn "sến rệt" thường thấy. Đây thực sự là 1 khác biệt đối với phim điện ảnh gắn mác "phim Việt".
Chính sự dung dị, nhẹ nhàng đã khiến bộ phim trở nên đáng yêu và nên thơ như 1 bản nhạc, đem đến cho khán giả nhiều cung bậc cảm xúc thú vị.
Cặp nghệ sĩ già sống nương tựa vào nhau với tình tri kỷ và tình yêu với sân khấu cải lương khiến khán giả vừa cảm phục, vừa ngậm ngùi xót xa.
NSND Ngọc Giàu và NSƯT Thanh Nam trong vai 2 nghệ sĩ già.
Cặp chồng Tây vợ ta với những xung đột, mâu thuẫn đời thường về chuyện giằng xé giữa sự nghiệp cá nhân và hạnh phúc gia đình – 1 câu chuyện thường thấy trong cuộc sống hiện đại.
Đôi bạn trẻ yêu nhau say đắm, từng lạc mất nhau rồi tìm lại nhưng vẫn băn khoăn giữa việc theo đuổi hạnh phúc gia đình hay gìn giữ sự bình yên trong cuộc sống độc thân…
Một trong những điểm cộng khá lớn khác của Sài Gòn, anh yêu em chính là ở những góc máy quay cực chất".
Với bố cục hình ảnh được phối hợp hài hòa giữa những khuôn hình toàn, trung, cận và đặc tả, bộ phim đã khắc họa 1 Sài Gòn vô cùng sống động và chân thực:
Sài Gòn hoa lệ về đêm với những ánh đèn lung linh huyền ảo, những con phố tấp nập người xe, Sài Gòn náo nhiệt và dân dã với những con hẻm nhỏ chằng chịt dây diện nhưng rộn rã tiếng cười.
Một góc quay thể hiện vẻ hoa lệ của Sài Gòn.
Sài Gòn vồn vã, chất phác với những chiếc xe bánh mỳ, những cửa tiệm "tại gia" giản dị. Sài Gòn dữ dội nhưng nên thơ với cơn mưa chiều hối hả…
Những cảnh trám trong phim không đơn thuần chỉ làm nhiệm vụ "thông báo địa điểm" hay để kéo dài dung lượng phim mà còn thể hiện được tâm trạng của nhân vật, lột tả được vẻ đẹp và từng hơi thở của thành phố triệu dân sôi động nhất Việt Nam.
Khán giả sẽ thấy vòng bánh xe đạp lăn một cách gấp gáp, hối hả của ông Sáu (NSƯT Thanh Nam) cũng thể hiện sự hồi hộp, nỗi lo toan của người đàn ông đã ở dốc bên kia của cuộc đời nhưng lần đầu được gặp lại đứa con thất lạc hơn 20 năm.
Cơn mưa hối hả trút xuống mặt đường náo nhiệt buổi ban chiều của Sài Gòn vừa dữ dội nhưng lại vừa ấm áp, vừa ngọt ngào hạnh phúc của đôi lứa yêu nhau được tìm về bên nhau và bình yên sau những hờn dỗi.
Những góc đời thường nhưng vẫn đẹp như tranh.
Khung cảnh sân phơi đầy những bó nhang đỏ vừa rực rỡ, ấn tượng nhưng lại đượm nét cổ xưa, hoài niệm và đầy bí ẩn như cuộc đời của 2 nghệ sĩ già sống chết vẫn bám sân khấu.
Có lẽ, từ sau khi bộ phim Tôi thấy hoa vàng trên cỏ xanh gây sốt các phòng vé, khán giả mới lại thấy 1 bộ phim có đầu tư kỹ lưỡng về mặt hình ảnh và nội dung phim như Sài Gòn, anh yêu em.
Một bộ phim tử tế và giàu cảm xúc
Nhưng ấn tượng nhất với khán giả chính là những cảnh quay đầy cảm xúc về đời nghệ sĩ, tình nghệ sĩ của 2 NS Ngọc Giàu và Thanh Nam.
Với diễn xuất đỉnh cao, không khó để 2 "cây đại thụ" của làng sân khấu có thể lấy được nước mắt và thiện cảm của công chúng.
Những câu cải lương được 2 nghệ sĩ gạo cội thể hiện vừa ngọt ngào, da diết lại vừa hấp dẫn và xúc động.
Nhưng việc khơi lại sự thích thú của khán giả trẻ đối với loại hình nghệ thuật cải lương - cụ thể là trích đoạn Tiếng trống Mê Linh – thì có lẽ chỉ Ngọc Giàu, Thanh Nam mới làm được một cách nhẹ nhàng, nuột nà và xúc động đến thế.
Quá nửa số khán giả rời khỏi rạp chiếu phim với tâm trạng bồi hồi xúc động và sự thích thú trước những câu cải lương mà có thể, trước đó, họ chưa từng có ý định nghe thử.
Tuy nhiên, do đặc tính chung của thể loại phim đa tuyến là không có nhân vật chính, nên khán giả của Sài Gòn, anh yêu em sẽ mất chút thời gian ở phần đầu để tìm mối liên hệ giữa các nhân vật.
Thêm vào đó, vì quá "tham" thể hiện cuộc sống đa sắc màu của Sài Gòn nên kịch bản phim có phần dàn trải, các tuyến nhân vật bị chồng chéo, dẫn đến việc mối liên hệ giữa các tuyến nhân vật có phần hơi khiên cưỡng.
Những mối quan hệ chồng chéo khiến nội dung phim hơi dàn trải.
Thêm một chút tiếc nuối nữa khiến Sài Gòn, anh yêu em chưa thực sự làm hài lòng khán giả là ở phần nhạc phim.
Việc thiếu tinh tế trong việc dừng và phát nhạc khiến khán giả cảm thấy bị hụt hẫng khi theo dõi những phân đoạn diễn tả chiều sâu cảm xúc của các nhân vật trẻ tuổi trong phim.
Thay vì lựa chọn những ca khúc phù hợp với nội dung phim và tâm trạng của nhân vật, nhạc sĩ và NSX lại sử dụng những ca khúc của chính 2 nữ ca sĩ tham gia diễn xuất là Maya và Đoan Trang khiến nhịp cảm xúc của phim đôi lúc hơi "vênh" với nhạc.
Sau cùng, dù có một vài "hạt sạn" nhỏ, Sài Gòn, anh yêu em vẫn là 1 bộ phim Việt "đáng đồng tiền bát gạo". Không mất quá nhiều công Pr, cũng không quá đầu tư vào trailer để "câu khách" nhưng ê-kíp sản xuất thực sự đã tạo được 1 dấu ấn đối với khán giả yêu phim Việt.