Chúng ta biết rằng, mỗi tác phẩm hội họa là một công trình đầy tâm huyết của người họa sĩ bởi bức tranh có thể làm nên tên tuổi, danh tiếng của họ.
Tuy nhiên, có những bức tranh nghệ thuật thoạt nhìn tưởng như rất đỗi bình thường, chỉ là bức vẽ nghịch ngợm của trẻ con nhưng lại được bán với giá "đắt cắt cổ" khiến nhiều người mãi chẳng hiểu nổi tại sao.
Bạn hãy thử đoán xem những bức tranh dưới đây đang miêu tả điều gì và thử đoán giá của chúng nhé!
Sự thật là, các tác phẩm hội họa trên là của những danh họa lớn. Không những thế, giá bán của chúng cũng khiến bạn "ngã ngửa" bởi nó lên tới hàng chục triệu đô.
Ẩn sâu trong mỗi bức tranh thuần túy tưởng vô vị kia là nỗi lòng, tâm sự của người họa sĩ.
Bạn có tin, một tỷ phú đã không tiếc bỏ 105,7 triệu USD (khoảng 2.348 tỉ VND) để mua bức "Ánh sáng của Anna" do họa sĩ trừu tượng người Mỹ gốc Do Thái - Barnett Newman vẽ? Điểm đặc biệt trong tranh của Newman là thường có một hoặc nhiều vạch thẳng hoặc gần thẳng trên nền màu acrylic hoặc sơn dầu.
Các bức tranh của Newman đề cao sự tự do ngẫu hứng và góp phần tạo nên trào lưu "Chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng" - một khuynh hướng nghệ thuật thời hậu Chiến tranh thế giới II diễn ra ở Mỹ. Trong ảnh là tác phẩm "Black Fire I" vẽ năm 1961, được nhà đấu giá Christie và bán với giá 84,2 triệu USD (1.871 tỉ VND) năm 2010.
Một tác phẩm đắt giá khác của Newman - bức tranh "Onement VI" hoàn thành vào năm 1953 được bán với giá 43,8 triệu USD (khoảng 973 tỉ đồng) vào năm 2012. Phần lớn tranh của ông chỉ những lần chia tách, phân ly trong kinh thánh, có sự phân chia khối màu được đánh giá là tuyệt vời. Những khối màu áp vào nhau như những tầng đất được áp vào nhau, còn vạch kẻ chính là biên giới của mỗi tầng.
Bức "Cam, đỏ, vàng" được hoàn thiện năm 1961 bởi họa sĩ Mark Rothko và được bán với giá 86,9 triệu USD (khoảng 1.931 tỷ VND) tại cuộc đấu giá của Christie năm 2008. Bức tranh đơn giản được chia làm 3 phần, mỗi phần được tô màu khác nhau theo thứ tự từ trên xuống là cam, đỏ, vàng nhưng lại là bức tranh được giá cao nhất cho một tác phẩm nghệ thuật đương đại.
Một bức tranh khác của tác giả Mark Rothko mang tên "Màu trắng trung tâm (Vàng, Hồng và Oải hương chen hồng nhung) được bán với giá 72,8 triệu USD (khoảng 1.617 tỉ đồng).
Vẫn với phong cách đơn giản, phối màu của mình - bức Yellow & Blue của Mark Rothko - họa sĩ người Mỹ gốc Nga và Do Thái được hãng đấu giá nổi tiếng Sotheby đặt một mức giá kỷ lục và bán với giá 46,5 triệu USD (1.033 tỉ đồng) vào năm 2015.
Bức "Không đề" đã được họa sĩ người Mỹ - Cy Twombly sử dụng dầu sơn nhà, màu sáp và bút chì để vẽ trên vải. Bức tranh là một chuỗi những ám hiệu sử dụng trong quân đội được sơn đi sơn lại sáu lần trên nền xám, được bán để gây quỹ cho một ngôi đền ở Los Angeles. Tác phẩm đã giúp họa sĩ thiết lập kỷ lục khi được bán với giá 69,6 triệu USD (khoảng 1.546 tỉ VND) trong buổi bán đấu giá của nhà đấu giá Christie vào năm 2014.
Bức vẽ "Green White" (1968) của Ellsworth Kelly có giá 1,6 triệu USD (khoảng 35,5 tỉ đồng). Danh họa Ellsworth Kelly là một trong những nghệ sỹ sở hữu các bức tranh có giá hàng triệu USD vẽ đơn giản nhất. Ông từng có khởi đầu không hề dễ dàng bởi phong cách vẽ của ông thường đi ngược lại các trào lưu lúc bấy giờ, tác phẩm của ông không hợp mắt với giới mê tranh ở Mỹ. Nhưng từ mùa thu năm 1957, ông đã tìm được đối tượng yêu thích các tác phẩm của mình và tên tuổi và phong cách của ông bắt đầu được đón nhận nhiều hơn.
Bức "Ý niệm không gian, chờ đợi" của họa sĩ người Ý - Lucio Fontana được bán với giá 1,5 triệu USD (khoảng 33 tỉ VND) vào khoảng năm 2008. Bức vẽ được xếp vào thể loại "nghệ thuật slash painting" - vẽ dựa vào màu sắc duy nhất và tạo đường rạch trên mặt tranh.
Nguồn: The Guardian, Quora
